Tous les matins du monde (日出時讓悲傷終結)

總覺得這部片，看完悲傷不會終結。
還沒看過這片時，曾找古大提琴音樂，找到一個部落格Orpheus in the Blog。
奧菲斯的文章文圖並茂，內容豐富，讓讀者多知道了l'oublie一詞的趣談。
推薦大家點此 http://blog.roodo.com/orpheus閱讀。

以下節錄Orpheus in the Blog
 May 28,2010   語言沉默處，音樂開始 (上)、(下) 文章

節錄相關知識筆記


原片名為《世界的每一個早晨》（Tous les matins du monde），導演Alain Corneau拍攝。與法國小說家Pascal Quignard合作本片，將小說改編成電影，並且找來引發小說靈感的巴洛克古大提琴家Jordi Savall演奏電影配樂。Jordi Savall在1967年曾將電影主角聖可倫坡（Monsieur de Sainte-Colombe, ?-1690s）所作的曲目錄製成唱片。

巴洛克古大提琴
或稱維奧爾琴，義大利文：Viola da Gamba，法文：viole，英文：viol。是流行於十六到十八世紀的弓弦樂器，有四種型號：高音、次中音、低音和雙低音提琴。與提琴不同的是它的指板有「品」（指板上有弦枕並裝有許多向上凸起的橫格作為隔音位），琴肩傾削、琴背平，一般為六根弦，分別是D、G、c、e、a、d1，兩弦之間相隔四度，第三、四根弦只隔三度是其特徵。比起現代大提琴較為柔和，低音部分更接近人聲，最早流行於西班牙、義大利的宮廷與民間，到了十七世紀，才在法國流傳開來。演奏時豎著拉琴，把琴的底部放在膝上或夾在兩腿間。它與古巴洛克魯特琴（Theorbe，即雙短頸魯特琴）的搭配演奏，是巴洛克時期最受歡迎的樂器，到了十八世紀，現代大提琴才逐漸取代了古大提琴。巴洛克古大提琴在舞台上消失的原因，學術界有不同的爭論。通論而言，十八世紀後演奏廳空間逐漸擴大，原本在宮廷或貴族的私人小空間演奏的樂器，音量不適應大型音樂廳，於是古大提琴被現代大提琴取代。

聖可倫坡
十七世紀的法國古大提琴家，他發現一種兩膝間撐住提琴的演奏新方式，為樂器加了第七根弦，也就是最低音弦1A，使得音域更為廣闊。他因為離群索居，所以被後世所遺忘，直到1970年初，才被法國音樂史家考掘發現，重新尋獲他的67首作品，主要作品有〈悼念之墓〉、〈淚水〉、〈回歸〉、〈冥河船夫之歌〉等。聖可倫坡的弟子馬翰‧瑪黑（Marin Marais, 1656-1728）是法國音樂史上最為著名的古大提琴家，生前共有596首作品。

電影配樂
除了選取聖可倫坡與瑪黑的樂曲，還選了十七世紀法國著名作曲家盧利（Jean-Baptiste Lully, 1632-1687）和庫普蘭（Francois Couperin, 1668-1733）的作品，以及沙瓦爾為本片所寫的配樂。盧利華麗熱鬧的進行曲 "Marche pour la ceremonie de Tures"，代表聖可倫坡最痛恨的世俗矯情；庫普蘭的聖詠 "Troiseme Leccon de Tenebres" (Third lesson of darkness)，不斷地重覆要求著主的懲罰，則象徵瑪黑回憶中的自責。

〈卷心酥靜物畫〉
聖可倫坡在小木屋裡練琴時，有時會看見已逝妻子的鬼魂出現，他在桌上準備纏著細繩的酒瓶，將酒杯倒滿紅酒，再放上一碟七根的卷心酥。當聖可倫坡拉奏結束後，鬼魂消失，酒杯裡的酒居然半空，卷心酥也有一根被咬了一口，聖可倫坡請他的畫家友人包姜（Lubin Baugin, 1610-1663）畫下這幅情景以為紀念。
〈卷心酥靜物畫〉（Nature Morte aux gaufrettes, dite aussi Le Dessert de gaufrettes）目前收藏於巴黎羅浮宮。據季聶表示，在十七世紀，卷心酥稱為l'oublie，意為「遺忘」。販賣時，七根包成一包，由小販在街頭叫賣著 "les oublies, les oublies"（遺忘啊，遺忘）